Истории культовых рэп-обложек

Разбираемся, как создавались самые узнаваемые рэп-обложки и почему они навсегда вошли в историю хип-хопа.

Eminem — «The Slim Shady LP» (1999)

Задумчивый Эминем и младенец около него. Образ сбивает с толку и вызывает тревогу — именно этого и добивался артист. Ведь его Slim Shady должен был быть непредсказуемым и провокационным.

Обложка стала визуальным манифестом нового голоса в рэпе, готового нарушить любые правила. 

Альбом, к слову, занял второе место в Billboard 200 и запустил одну из самых громких карьер в истории хип‑хопа.

50 Cent — «Get Rich or Die Tryin'» (2003)

Обложка первого крупного альбома 50 Cent стала одним из самых узнаваемых образов в рэп‑музыке 2000‑х годов и точным отражением биографии исполнителя, пережившего девять пулевых ранений.

Спустя два десятилетия прэпер продолжает эксплуатировать этот образ, но уже с юмором — байтит в сети политиков и других знаменитостей, накладывая на их фото ставшую уже культовой обложку.

Кендрик Ламар — «Good Kid, M.A.A.D City» (2012)

На обложке — выцветший полароидный снимок семьи Кендрика, где лица родственников закрыты чёрными полосами. И это не случайно: альбом изначально задумывался как короткометражный фильм — автобиографическая история взросления рэпера в Комптоне.

Альбом, как и его обложка, вошёл в историю хип‑хопа: он дебютировал на второй строчке Billboard 200 и получил трижды платиновый статус в США.

Канье Уэст — «ThLife of Pablo» (2016)

Обложку альбома Йе создал бельгийский художник Питер Де Поттер. Если, глядя на неё, вы ничего не поняли — всё окей, хаос обложки как раз и отражает суть самого альбома. На ней два снимка: по одной из версий, один из них является предсвадебным фото родителей Уэста, а второй — фотографией британской модели Шениз Халил.

Размышления о вере, семье, самолюбии и культурной роли Канье перемешаны в одну эклектичную массу. Это смесь всех символов, которые Уэст демонстрировал на протяжении всей карьеры — и грустного, амбициозного раннего Канье, и напыщенного, уверенного в себе позднего.

Jay‑Z — «4:44» (2017)

Кремовый фон, три цифры 4 и никакого имени. В ней не запечатлено мастерство художника, но есть своя, почти мистическая история. 

Во время рекламной кампании Джей‑Зи развесил огромные баннеры с этим кремовым фоном и тремя четвёрками, без единого слова о том, что это реклама его альбома. Но все поняли отсылку.

Цифра четыре пронизывает всю жизнь Джей‑Зи и Бейонсе: он родился 4 декабря, она — 4 сентября, они поженились 4 апреля, на пальцах набиты парные татуировки IV. А ещё в альбоме тот самый трек, в котором рэпер публично извинился перед женой за измену. Джей‑Зи уже тогда понял, что велик настолько, что ему даже не нужно представляться.

Канье Уэст и Кид Кади — «Kids See Ghosts» (2018)

Обложку совместного проекта Йе и Кид Кади создал японский художник Такаси Мураками в своём узнаваемом стиле. Работа стала симбиозом двух рэперов: психоделическая, яркая, немного тревожная эстетика Мураками идеально передала дух альбома об осмыслении травм и внутренних демонов.

J. Cole — «KOD» (2018)

Обложка «KOD» — настоящий визуальный взрыв: яркие цвета, Коул в образе короля, управляющего толпой. Это работа художника из Мичигана, который, по его словам, подписал согласие на использование иллюстрации, но совершенно в других целях.

«Я выполнил всю креативную работу для альбома, и он сообщил мне, что мои рисунки будут использованы только для рекламных буклетов. На деле же он за моей спиной нелегально продавал продукцию с моим изображением, не оставляя мне практически никакой прибыли, пока был на гастролях»,

— заявил художник.

Скандал вокруг авторских прав оказался почти таким же громким, как и сам альбом.

Трэвис Скотт — «Astroworld» (2018)

В центре обложки — огромная надувная золотая голова Трэвиса Скотта в окружении аттракционов несуществующего парка. «Astroworld» — это оммаж реальному тематическому парку Six Flags в Хьюстоне, который закрылся в 2005 году.

Скотт хотел воссоздать ощущение детского восторга, эйфории и магии места, которое ушло навсегда. Любопытно, что существовала и альтернативная ночная версия обложки, значительно более откровенная, которую в итоге решили не использовать в качестве основной.

Young Thug — «Punk» (2021)

Обложка — прямая цитата из работы мексиканского художника Октавио Окампо. Young Thug воспроизвёл его картину «Всегда навсегда», написанную в конце 80‑х: на ней изображены молодые мужчина и женщина, из чьих силуэтов складываются лица пожилой пары. Окампо создавал свои работы под влиянием Сальвадора Дали и Фриды Кало.

В контексте альбома смысл обложки становится глубже: она намекает на то, что прошлое, ранние годы Джеффри, сформировало его таким, каким он подошёл к этому релизу.

Фото: обложки альбомов, соцсети